Intervju: Ellen Bergström

Ellen Bergström i I nöd eller lust (2015)

Ellen Bergström i I nöd eller lust (2015)

Imorgon har Kjell Sundvalls nya film I nöd eller lust premiär. En stormig relationskomedi som utspelas över en tre dagars lång bröllopsfest. Filmtopp.se har intervjuat Ellen Bergström som spelar filmens brud, Jenni. 

Du är just nu bioaktuell med den romantiska komedin I nöd eller lust där du spelar Jenni. Känner du igen dig själv i henne?
Nej, vi är väldigt olika! Jag gillar spontanitet och galenskaper medan Jenni vill ha allt planerat in i minsta detalj. Jag får personligen panik av att planera saker för mycket i förväg. Jag vill att saker och ting ska ske direkt. 

Hur förberedde du dig inför rollen? 
Jag läste manuset och rollbeskrivningen och då föll liksom alla bitar på plats. Det som var utmaningen var väl att bygga karaktären så att man faktiskt skulle gilla henne på något sätt, hon börjar ju väldigt fint men avslutar i rent kaos... 

Filmen kretsar ju kring ett bröllop, hur var det att gifta sig på vita duken?
Det var väldigt speciellt! Alltså, först så tänkte jag inte så mycket på det. Jag hade själv aldrig ens funderat på bröllop, säkert för att mina föräldrar inte har gift sig. Men när vi väl stod där vid altaret och fick alla lovord upplästa för att sedan säga "ja". Det var en nervös och häftig känsla. Nu förstår jag varför människor faktiskt vill gifta sig. 

Adam Pålsson och Ellen Bergström i I nöd eller lust (2015)

Adam Pålsson och Ellen Bergström i I nöd eller lust (2015)

Hur var det att jobba med Kjell Sundvall? 
Det var superkul! Han gav mig mycket frihet, även om det var mycket att göra så höll han ett speciellt lugn. Han gav mig mycket spelrum, och jag kände att han litade på mig och det hjälpte mig med tanke på att jag faktiskt stod där och spelade mot Sveriges skådespelarelit. Ja, jag var svinnervös först... 

Vilken scen var roligast att spela in? 
Det var lätt när jag stod och vrålade uppe på taket. En fantastisk känsla! Bara skreeek allt vad jag hade, haha. Jag ville hoppa själv, men det fick jag inte på grund av skaderisken. Tråkigt... 

Du har innan fått frågan om vilken din drömroll var och då svarade du att du skulle älska att göra ”high-school-tönten”, är det fortfarande drömrollen?
Haha nja, jag vet inte. Jag skulle faktiskt vilja göra mer ren drama, jag gör mycket komedi nu men vill inte fastna i det facket. Jag har även en väldigt seriös sida, och har lätt för att visa känslor. Jag vill vara med i en film som berör. 

På ditt Instagram-konto och på din Youtube-kanal lägger du kontinuerligt upp roliga sketcher, var hittar du all inspiration för dessa? Jag hittar inspirationen i vardagen, egna erfarenheter och berättelser från kompisar. Jag gillar när det är verklighetstroget men ändå lite över gränsen, att det faktiskt skulle kunna hända. 

Du är ju verkligen en mångsysslare. Du har en musikalisk bakgrund, du driver en framgångsrik blogg och du har en skådespelarkarriär på fart. Hur kombinerar du allt detta?
Jag bloggar dagligen och har gjort det sedan 2007. Det har blivit som en del av mig på något sätt. Som en slags dagbok. Jag älskar att testa på nya saker, och det är det som driver mig framåt. Jag har slutat bry mig om vad andra tycker och fokuserar på det som jag tycker är roligt! Man lever ju bara en gång! 

Vad händer härnäst i ditt liv, vilka projekt jobbar du med just nu? 
Jag kör ju på med min YouTube-kanal, filmar för Partaj och håller även på att skriva ett manus till en humorserie. Sedan vet jag faktiskt inte så mycket mer! Hoppas på fler filmroller! 

Med det tackar vi på Filmtopp.se Ellen Bergström för en trevlig intervju och önskar henne all fortsatt lycka och framgång. 

Sebastian Håkansson och Eric Diedrichs

DiCaprio samarbetar med Netflix

Leonardo DiCaprio

Leonardo DiCaprio

Enligt sajten Frakingfilms blev det nyligen klart att skådespelaren Leonardo DiCaprio återigen kommer att arbeta med Netflix. Hollywoodstjärnan producerade streamingtjänstens stora succé Virunga som visar när en grupp modiga människor ger sig ut i bergen för att rädda några av de få gorillor som finns kvar. Virunga blev ifjol Oscarsnominerad för bästa dokumentärfilm. 

DiCaprio ska nu tillsammans med Netflix utveckla ett dokumentärprojekt med dokumentärserier som fokuserar sig på temat "bevarande". 

Enligt deras avtal ska DiCaprio stå som antingen producent eller exekutiv producent för alla projekt som lanseras. Det står ännu oklart när dokumentärserien har premiär.

Det är sedan länge känt att DiCaprio är en stor filantrop som spenderat mycket av sin rikedom åt välgörenhet. 

Källa: Frakingfilms

Axel Diedrichs

Fem filmer i behov av en remake

I många fall är det en dålig idé att göra en remake av en film. Tänker främst på amerikaniserade Hollywood-versioner av icke-engelskspråkiga filmer eller på nyversioner av redan perfekta äldre filmer. Men ibland kan faktiskt en remake tillföra något som inte fanns i originalfilmen. Särskilt om originalfilmen hade en riktigt bra idé men ett dåligt utförande. Med detta i åtanke har jag sammanställt en lista på fem filmer som skulle behöva en remake och som med största sannolikhet skulle vara möjliga att göra bättre. 

Den andra systern Boleyn (2008)

Regi Justin Chadwick
Med Scarlett Johansson, Natalie Portman, Eric Bana, m.fl.
Genre Drama

En ambitiös och maktlysten familj använder sin största tillgång, familjens döttrar, till att förföra kung Henrik VIII i hopp om att större inflytande. Det ena leder till det andra och snart börjar en ondsint maktkamp mellan systrarna äga rum. 

Varför en remake? Oavsett hur bra storyn än är så är genomförandet mediokert. Berättandet känns många gånger stressat. Skådespelet saknar djupare trovärdighet, Scarlett Johansson har t.ex. fått förminska hela sitt skådespelarregister till att bara se bedrövad och förvånad ut med fuktade läppar. Dessutom har fotografen Kieran McGuigan stora problem då många delar av filmen är grådaskiga. Inte konstigt att McGuigan bara har fått göra småtjafs efter den här uppvisningen.

The Beyond (1981)

Regi Lucio Fulci
Med Catriona MacColl, David Warbeck, m.fl. 
Genre Skräck

Även om The Beyond är en av zombie-kungen Lucio Fulcis bästa filmer så skulle den behöva putsas upp en hel del. Filmen handlar om Liza som får ärva ett gammalt hotel som visar sig ha en obehaglig historia. Det är nämligen byggt på en av helvetets sju portar. Ju mer Liza rotar i det, desto större blir konsekvenserna… 

Varför en remake? Som så ofta är fallet så känns många av dessa gamla B-filmer lite dassiga emellanåt. Här finns en riktigt cool story och en hel del minnesvärda scener (tänker framförallt på de fantastiska sjukhusscenerna), men det räcker inte hela vägen fram. Zack Snyder borde sluta upp med att göra sina polerade skitfilmer och återgå till rötterna med en ordentlig skräckis. Om han skulle ge The Beyond samma lyft som han gav Dawn of the Dead så skulle vi ha ett modernt mästerverk att njuta av.  

Fåglarna (1963)

Regi Alfred Hitchcock
Med Tippi Hedren, Rod Taylor, Suzanne Pleshette, m.fl.
Genre Skräck

En av Hitchcocks mest kända filmer handlar om fåglar som plötsligt börjar attackera människor. Ur många aspekter är historien både bra och skrämmande, men filmen känns mest bara snabbt ihophafsad. 

Varför en remake? Det finns tre huvudsakliga problem med fåglarna. 1) Det tar aldrig fart. Det finns några få spännande scener och slutklippet är fantastiskt, men emellanåt är det riktigt långdraget. Humorn i början av filmen känns förvirrande, felplacerad och inte särskilt rolig. 2) Fotot. Har Hitchcock verkligen godkänt detta? Vissa klipp är värdelöst inramade. Dessutom är det många gånger dåligt klippt. 3) Effekterna. Ja, jag vet det ser ok ut för sin tid, men tyvärr räcker inte det när filmen brister på så många andra plan. Filmen skulle helt klart tjäna på en remake med mer naturtrogna specialeffekter. 

Nu verkar faktiskt en remake vara på gång och enligt tidningen The Guardian är det fastställt att Michael Bay (Transformers) ska producera. En remake av Fåglarna producerad av Michael Bay var det sista jag hade tänkt mig. 

The Number 23 (2007)

Regi Joel Schumacher 
Med Jim Carrey, Virginia Madsen, m.fl.
Genre Thriller

Walter Sparrow får en bok om numret 23 av sin fru. I boken skrivs det om hur 23 återfinns i allting och långsamt börjar Walter bli allt mer och mer besatt av numret.

Varför en remake? Detta är ett riktigt bottennapp där allt är fel utom självaste grundidén. Det finns något tilltalande med huvudkaraktärens växande besatthet som också gärna smittar av sig. Även om jag led igenom i stort sett hela filmvisningen så kunde jag inte låta bli att leta efter numret 23 i min vardag åtminstone några dagar efter. 

Flickan från ovan (2009)

Regi Peter Jackson 
Med Saoirse Ronan, Mark Wahlberg, Stanley Tucci, m.fl.
Genre Drama

Efter att 14 åriga Susie Salmon har blivit våldtagen och mördad hamnar hon i en slags övernaturlig mellanvärld mellan himmel och jord. Samtidigt nere på jorden försöker hennes föräldrar hitta gärningsmannen. 

Varför en remake? Vad fick vi lära oss av Peter Jacksons sönderproducerade version?  Att det ändå är rätt trevligt att bli brutalt våldtagen och mördad. Här finns i stort sett ingenting som visar på att Susie har farit illa av händelsen. Hon åker runt och utforskar en helt fantastisk fantasivärld och verkar till största del rätt nöjd med sin tillvaro, medan hennes föräldrar förtvivlat letar efter gärningsmannen. Manuset är tunt och skådespelarinsatserna är tråkiga och ojämna. Det hela känns som en enda stor ursäkt för Jackson att få leka bort hundratals miljoner kronor på CGI-effekter. 

Eric Diedrichs

Lawrence gör film med Spielberg

Nu är det klubbat och klart. Jennifer Lawrence ska vara stjärnan i Steven Spielbergs kommande krigsfilm om fotografen Lynsey Addarios tid i Afghanistan efter 9/11-attentatet. Där rapporterade hon om det afghanska folkets lidande under talibanregimen och den amerikanska invasionen av landet och lade stor vikt på att lyfta fram enskilda drabbade individer.

Addario är känd för sitt kurage och för att våga undersöka de mest farliga platserna. Ett exempel är när hon och hennes tre kollegor arbetade i krigshärjade Libyen åt The New York Times och blev kidnappade och hållna gisslan av pro-Quaddafi militanta styrkor. De hölls fångna under dödshot och annan form av tortyr i fem dagar tills den Libyska regeringen släppte dem. Hennes egna ord om situationen:

Physically we were blindfolded and bound. In the beginning, my hands and feet were bound very tightly behind our backs and my feet were tied with shoelaces. I was blindfolded most of the first three days, with the exception of the first six hours. I was punched in the face a few times and groped repeatedly. [...] It was incredibly intense and violent. It was abusive throughout, both psychologically and physically. It was very chaotic and very aggressive. For me, there was a lot of groping right away. Sort of everyone who had to pick me up and carry me somewhere, they would reach around and grab my breasts and touch my butt—everyone who came near me

Projektet har varit eftertraktat länge i Hollywood och flera stora skådespelare och regissörer har sökt fotografen Addario för godkännande. Bland annat ville Darren Aronofsky (Black Swan) göra den med Natalie Portman, filmbolaget Working Titel ville ge rollen till Reese Witherspoon medan filmbolaget The Weinstein Company försökte fixa den åt George Clooney och Grant Heslov. Till slut valde Addario att ge projektet åt Spielberg och Lawrence.

Filmen kommer att baseras på Addarios självbiografiska bok It’s What I Do: A photographer’s Life of Love and War. Än så länge finns det inget bestämt premiärdatum för filmen, men med tanke på både Spielbergs och Lawrence fullsmockade scheman lär det dröja åtminstone ett år eller två. Filmtopp.se väntar med spänning. 

Källor: ScreenrantDeadlineNewsboxes

Eric Diedrichs

Övergivna filminspelningsplatser

På en del plaster runt om i världen kan vi finna större spår efter olika filminspelningar. Vissa av spåren är filmkulisser som lämnats kvar efter att filmbolagen avslutat sin filminspelning. Några av dessa platser är idag små turistattraktioner. 

Sagan om ringen (2001)

Looper (2012)

Schindlers List (1993)

Star Wars (1977)

Big Fish (2003)

Batman (1989)

The Lego Movie (2014)

För fler bilder; imgur.com

Sebastian Håkansson

Invasion av superhjältar och uppföljare i filmbranschen

Under de senaste åren har vi gjort oss bekanta med ett relativ nytt begrepp inom filmvärlden: franchise-filmer. Antingen är dessa filmer uppföljare eller skapade i syfte att filmbolagen ska kunna göra så kallade ”spin-offs”. Enligt en undersökning av tidningen Grantland är så många som 102 franchise-filmer och uppföljare planerade fram till 2020. Med andra ord kommer en potential blockbuster var tredje vecka. Hur ska vi hinna med? 

Ve och fasa tänker en del medan andra välkomnar det. Star Wars VII, Jurassic Park 4, Terminator 5Fast and Furious 7 (!), Pirates of Caribbean 5... den närmaste tiden svämmar det över med uppföljare på våra biografer.

I Grantland menar kulturjournalisten Mark Harris att uppföljare och blockbusters är stommen inom filmbranschen. Det som får verksamheten att gå runt. SVT:s filmkritiker Kristoffer Viita har en annan mening kring utvecklingen.

Som filmkritiker blir man trött när man ser siffrorna. Det är ett kvitto på att man ska skriva samma recension om och om igen de närmaste åren.
— SVT:s filmkritiker Kristoffer Viita

oscarsvinnaren Birdman hade sin poäng

I filmen Birdman (2014) ställdes huvudpersonen (spelad av Michael Keaton) inför ett val att göra om sin roll som superhjälten Birdman i film efter film eller bli dumpad på ”elefantkyrkogården”. Är det inte såhär som filmbranschens verklighet ser ut? Hörde jag någon säga Johnny Depp och Robert Downey Jr? Av förra årets 14 bäst säljande filmer i USA var 12 av dem uppföljare, enligt Mark Harris.

Enligt  Kristoffer Viita beror utvecklingen delvis på att de stora filmstudio-cheferna saknar bakgrund inom filmvärlden. De kommer istället från finansvärlden där företagens egenintresse handlar om att tjäna ”snabba cash”. 

Liknade utveckling sker i Sverige

På tal om ”Snabba Cash” så är filmen Snabba Cash ett exempel på en liknande utveckling som pågår i Sverige. Enlig Viita är utvecklingen präglad av att filmbranschen baserar sina filmer på litterära förlagor, mer än att göra superhjälte-filmer.

-Man tar helt enkelt gamla idéer och upprepar dem. Man gör om ”Jönsson-ligan” eller gör film av ”Cirkeln”-böckerna.
— Kristoffer Viita

En sak är säkert, så länge franchise-filmer generar pengar finns det inte någon större anledning för filmbolagen att slå av på takten. Enligt vissa kritiker kommer det innebära smalare filmer, på grund av sitt konstnärskap, bli allt mer sällsynta. 

KällorGrantland.com svt.se/kultur

Sebastian Håkansson

RECENSION: Alexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day

Steve Carell, Jefinner Garner, Ed Oxenbould, Dylan Minnette & Kerris Dorsey 

Steve Carell, Jefinner Garner, Ed Oxenbould, Dylan Minnette & Kerris Dorsey 

Film Alexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day
Regi Miguel Arteta
Med Steve Carell, Jennifer Garner, Ed Oxenbould m.fl. 
Genre Komedi

Efter ett liv smockat med dåliga dagar, önskar tolvårige Alexander (Ed Oxenbould) sin familj samma öde och på deras viktigaste dag drabbas de av en förfärlig, hemsk dag. 

Miguel Artetas filmatisering av boken, med samma titel, är främst riktad mot småbarn och det är de som kommer att finna mest nöje i denna film. Vi äldre kan fortfarande ha kul och känna igen oss i föräldrarna Ben (Steve Carell) och Kelly (Jennifer Garner), eller deras äldsta son, som stundtals är riktigt, riktigt roliga. Men det är just det som är problemet med filmen, den är bara stundtals rolig och för övrigt mestadels tråkig. 

Alexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day känns ganska snabbt ihopkastad. Den är förutsägbar, skådespeleriet saknar en jämn nivå och filmen har ett väldigt tydligt budskap, som till och med sägs i filmen - acceptera dina dåliga dagar och njut av dina bra dagar. 

Det känns konstigt att se Steve Carell här, som samma år gjorde Foxcatcher där han blev Oscarsnominerad för rollen som miljardären Du Pont. Carell har tidigare i år sagt att han hela tiden vill utveckla sig själv med utmanande roller men att han sedan gör en så här pass lat roll, blir därför en besvikelse. 

Ett stort problem med filmen, som inte är helt olikt ett problem med The Hobbit-filmerna, är att Alexander likt Bilbo inte riktigt står i centrum genom filmen. Alexander är där, han är kuggen i hjulet som får hjulet att snurra, men han känns inte så närvarande. Han är snarare en orsak än en hjälte - han dyker upp när han behövs för att ge oss en läxa om moral.

Alexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day fungerar en trött söndagskväll med familjen hopknölade i soffan, men jag tror att de som sitter kvar och ser färdigt filmen är barnen. 

Bäst Morgonen när familjen vaknar och börjar sin hemska dag. Det är hysteriskt och kaotiskt roligt!

Sämst För att sammanfatta filmen: Den är otroligt förutsägbar och bjuder på några skratt. 

Axel Diedrichs

Att spela in sexscener

Katherine Heigl och Seth Rogen i Judd Apatows Knocked Up

Katherine Heigl och Seth Rogen i Judd Apatows Knocked Up

När du kollar på en film, och den innehåller en sexscen, reflekterar du förmodligen inte alltid över arbetet bakom den.  Ibland ser sexscener i filmer så äkta ut att det är svårt att inte tro att det inte finns någon fysisk kemi mellan skådespelarna. Och ibland är det uppenbart att inte ens filmstjärnorna känner sig bekväma i sammanhanget. Eftersom att sex i generella drag är väldigt privat och intimt, är filminspelningarna av dem en speciell uppgift.

Den här videon med Brooklyn Decker and Patrick Wilson visar hur verkligheten egentligen ser ut sekunderna innan den intima scenen spelas in. Inspelning är för filmen Stretch (2014). 

För tidningen New York Times har folk inom branschen pratat om hur det är att spela in en sexscen, där bland annat Judd Apatow (40 Year Old Virgin, Knocked Up) och Jean-Marc Vallée (Dallas Buyers Club, Wild) är med och ger sin syn på det. 

På frågan om sexscener är noggrant planerade och inövade, eller om de improviseras fram, svarar Judd Apatow: 

I took photos of every possible angle you could have sex in, but then on the day, all of it goes out the window. There’s only so many places you can put the camera for that activity.
— Judd Apatow

På frågan om skådespelarna i scenen behöver vara tända för att kunna gå in för det, svarar regissören Adrian Lyne (Fatal Attraction, Jacob's Inferno): 

The scene wouldn’t be working if they weren’t. Obviously, you’re not literally doing penetration but they’re both aroused; they would have to be; otherwise the scene would be hopeless.
— Adrian Lyne

Den högst aktuelle regissören Jean-Marc Vallée  håller inte helt med i frågan: 

I’ve never seen an actor with an erection, in all of the films and the sex scenes that I’ve done, but it doesn’t mean that I haven’t seen a guy being excited. It’s so technical, but we’re humans, and they’re naked, and they touch each other.
— Jean-Marc Vallée

På frågan om de tycker att det är pinsamt att spela in sexscener svarar Vallée och Apatow så här: 

I do get excited, but not sexually. I’m excited as a filmmaker.
— Jean-Marc Vallée
I’m very shy. We did “The 40-Year-Old Virgin”; there was a speed-dating scene. The joke was a woman’s breast pops out, and I might’ve done half a take of it before I said we had what we need.
— Judd Apatow

Här kan du läsa fler kommentarer

Axel Diedrichs

Månadens biofilmer: Mars

Vi har nu klivit in i "slask-månaden" mars och som vid varje månadsskifte har vi på Filmtopp.se granskat filmutbudet på biograferna för den kommande månaden. Det är ett mycket intressant utbud som väntar oss filmälskare. Ta rygg på Filmtopp för de bästa tipsen och undgå smällarna!

Big Eyes

Premiär: 6 mars 2015
Med: Amy Adams, Christoph Waltz, Delaney Raye, Danny Huston
Regissör: Tim Burton 
Genre: Dramakomedi

Med Big Eyes är regissören Tim Burton tillbaka. Denna gången spelas huvudrollen inte av Johnny Depp, som medverkat i nästan varenda film Burton regisserat de senaste åren, utan istället av Amy Adams. I filmen spelar hon konstnären Margaret Keane.

Margaret flyttar till San Francisco med sin lilla dotter och träffar snart den karismatiske konstnären Walter Keane (Christoph Waltz), som drömmer om berömmelse. Walters framgångar låter vänta på sig enda tills han gör succé med ’’Big Eyes’’-målningarna. Makarna Keanes skapar på kort tid ett imperium av storögd konst. Avslöjandet om att dessa populära porträtt inte alls målats av Walter, utan av Margaret, slår ned som en bomb inom konstvärlden.

Amy Adams prestation blev belönad med en Golden Globe för Bästa kvinnliga huvudroll i en komedi.

 

Selma

Premiär: 6 mars
Med: David Ovelowo, Carmen Ejogo, Tom Wilkinson, Giovanni Ribisi, Oprah Winfrey, Tim Roth
Regi: Ava Duvernay

Genre: Drama

Filmtopps tipsexperter inför Oscarsgalan menade att filmen Selma hade chansen att ”skrälla" och bli belönad med priset för Bästa film. Så blev inte fallet men trots det har Selma rosats med bra kritik.

Selma är berättelsen om Dr Martin Luther King Jr:s historiska kamp om rösträtt för afroamerikaner - en farlig och skrämmande kampanj som kulminerade i den episka marschen från Selma till Montgomery, Alabama. Marschen vände den amerikanska opinionen och övertalade president Johnson att 1965 införa The Voting Rights Act. 2015 är det 50 år sedan detta avgörande ögonblick utspelade sig i medborgarrättsrörelsen.

Berättelsen om Askungen

Premiär 13 mars
Med: Cate Blanchett, Lily James, Richard Madden, Helena Bonham Carter, Stellan Skarsgård m.fl.
Regi: Chris Wait
Genre: Äventyr, drama

Disneys nya storfilm i en icke animerad version om deras klassiska karaktär; Askungen

Historien handlar om Ella (Askungen), vars far gifter om sig efter att modern tragiskt dött. Ella vill stötta sin pappa och välkomnar styvmodern Lady Tremaine (Cate Blanchett) och hennes döttrar Gabriella och Petronella in i familjen. Men när Ellas far oväntat dör befinner hon sig plötsligt i en grym och avundsjuk familj, och hon tvingas bli familjens tjänare.

Leviathan

Premiär: 13 Mars
Med: Aleksey Serebryakov, Elen Lyadova, Roman Madyanov m.fl.
Regi: Andrey Zvyagintsey
Genre: Drama 

Leviathan blev belönad för Bästa icke engelskspråkiga film på Oscarsgalan i år.

Kolia bor i en liten stad nära Barents hav i norra Ryssland där han har sin egen bilverkstad precis bredvid huset där han bor med sin unga fru Lilja och en son från ett tidigare äktenskap. Vadim Shelevyat, stadens borgmästare, vill undanröja Kolia från marken. Men när Kolia inte låter sig köpas loss börjar Vadim Shelevyat använda sig utav aggressivare metoder.

Inherent Vice

Premiär: 20/3
Med: Joaquin Phoenix, Owen Wilson, Reese Witherspoon m.fl.
Regi: Paul Thomas Anderson  
Genre: Komedi

Stjärnregissören Paul Thomas Andersson är tillbaka efter sin hyllade film The Master (2013). Även denna gång får vi se ett samarbete med skådespelaren Joaquin Phoenix som i Inherent Vice spelar Larry 'Doc' Sportello.

Plötsligt dyker privatdetektiven Sportellos ex-fruga upp med en skruvad historia om hennes nuvarande miljardär-pojkvän. Hon påstår att hans fru och hennes pojkvän planerar att kidnappa miljardären för att få honom inlåst på mentalsjukhus. Lätt för henne att säga! Det hela utspelar sig i efterdyningarna av det psykedeliska 60-talet när paranoia är vardagsmat och ”kärlek” är ett modeord som precis som ”tripp” och ”groovy” ständigt överanvänds – men med den lilla skillnaden att det här ordet ofta leder till problem.

Insurgent

Premiär: 27 Mars
Med: Shailene Woodley, Theo James, Kate Winslet,  m.fl.
Regi: Robert Schwentke
Genre: Action

Kate Winslet i actionfilm! Det hör inte till vanligheterna. Kanske blev skälet till medverkan större när även stjärnskottet Shailene Woodley skulle vara med i filmen. Woodley som spelade huvudrollen i den hyllade The Fault in Our Stars (2013), gestaltar i Insurgent den orädda Tris.

Tris söker efter allierade och svar i de dystopiska ruinerna av ett futuristiskt Chicago. Tris och Four (James) är nu på flykt från Jeanine (Winslet), ledaren för den makthungriga falangen De lärda. De måste försöka ta reda på vad det var som gjorde att Tris familj offrade sina liv för att skydda dem och varför ledarna för De lärda gör allt som står i deras makt för att stoppa dem. Tris är plågad av sina tidigare beslut men gör allt som står i hennes makt för att skydda de hon älskar. Hon ställs inför den ena omöjliga utmaningen efter den andra när hon, tillsammans med Four, försöker få fram sanningen om det förflutna och slutligen framtiden för deras nya värld.

It Follows

Premiär: 27/3
Med: Maika Monroe, Keir Gilchrist, Daniel Zovatto
Regi: David Robert Mitchell
Genre: Skräck

Månadens skräckis? Av förhandssnacket att döma skall It Follows vara en av det bästa skräckfilmerna på år!

Efter ett one-night-stand får 19-åriga Jay en känsla av att någon - eller något - förföljer henne. Det som börjar som en paranoia övergår dock snart till en verklig jakt. Med hjälp av sina vänner flyr hon från terrorn som aldrig verkar vara mer än ett par steg bakom henne.

Sebastian Håkansson

Filmtoppodden

Wild Tales hade sverigepremiär i fredags på Folkets Bio och Filmtopp.se var givetvis på plats för att se vad denna omtalade film hade att erbjuda.

Lyssna på vårt efterbiosnack!

Recension: Järn 3:an (2004)

Järn_trean.jpg

Film Järn 3:an (2004)
Regi Ki-duk Kim
Med Seung-yeon Lee, Hyun-kyoon Lee, m.fl.
Genre Drama

Tae-suk (Hyun-kyoon) överlever genom att bryta sig in i främlingars hus och leva hos dem medan de är bortresta. Där stannar han en natt eller två och betalar tillbaka genom att fixa det som behövs fixas i hemmen, t.ex. tvätta, diska eller reparera diverse trasiga apparater. Hans ensamma levande förändras när han mitt i ett inbrott stöter på en kvinna (Seung-yeon Lee) som är redo att fly från sin våldsamme man. Snart börjar en annorlunda och vacker kärlekshistoria ta plats.

Historien skildras på ett naturligt men samtidigt drömskt sätt som ibland känns mer som en vacker saga än verklighet. Inte för att det som sker är övernaturligt, utan mer för att karaktärerna känns så rena i sin kärlek och i sitt sätt att ständigt kämpa för varandra. Jag känner med dem och jag berörs av deras passion till varandra vilket är det absolut viktigaste kriteriet när det kommer till romantiska filmer.

Järn 3:an är intressant av många anledningar. Historien är originell, skådespelet starkt och berättandet ovanligt. Det förekommer ingen som helst dialog mellan de två huvudrollsinnehavarna och de pratar knappt med någon annan heller, men trots deras tystnad så lyckas de förmedla sina känslor, utveckla sin relation till varandra och utveckla sina egna karaktärer på ett gripande, trovärdigt och mycket vackert sätt. Vi behöver inte höra våra hjältar prata verbalt med varandra, det räcker med blickar och ansiktsuttryck. Vi behöver inte veta deras bakgrundshistoria, det räcker att vi känner med deras ensamhet och deras kärlek till varandra. Detta är poesi.

Tyvärr så kändes det lite tradigt ibland och då och då tappar historien fokus, något som hindrar filmen att nå de absolut högsta poängen.  

Kan också informera om att Järn 3:an är den första filmen jag sett av regissören Ki-duk Kim, men knappast den sista. Tydligen skrev han filmen på en månad och filmade allt på 16 dagar. Han är någon att hålla ögonen på!  

Bäst Slutet är fantastiskt hemsökt och vackert. 

Sämst Ibland känns filmen lite kraftlös.  

ERIC DIEDRICHS

En stor utmaning för DiCaprio

Leonardo DiCaprio väntar sig en stor utmaning i år. Det står nämligen klart att han ska skildra en av USA:s mest omtalade brottslingar, våldtäktsmannen och rånaren Billy Milligan, i filmen The Crowded Room. Vad var det som gjorde Milligan så speciell och varför skulle han vara svårare att porträttera än någon annan DiCaprio gestaltat innan? Jo, Billy Milligan hade 24 distinkt olika personligheter.

Filmen är i sitt startskede och just nu håller manusförfattarna Jason Smilovic och Todd Katzberg att arbeta fram ett manus efter facklitterära Daniel Keyes bok bok The Minds of Billy Milligan. I boken beskriver Keyes Milligans personligheter såhär:

”Philip, a petty criminal; Kevin, who dealt drugs and masterminded a drugstore robbery; April whose only ambition was to kill Billy’s stepfather; Adalana, the shy, lonely, affection-starved lesbian who “used” Billy’s body in the rapes that led to his arrest; David, the eight-year-old “keeper of pain”; Arthur, the Englishman; Ragen, the “keeper of Rage” who possessed incredible strength; Allen, the con man; Tommy, the escape-artist, and all of the others, including men, women, several children, both boys and girls, and the Teacher, the only one who can put them all together. Each of these “people” play a distinct role in this often shocking true story.”

Det säger sig självt att detta kommer bli en tuff roll att leverera med trovärdighet. Enligt The Hollywood Reporter är detta en roll DiCaprio har siktat efter i drygt 20 år. Hoppas att han ror skeppet i land och äntligen får sin Oscar. 

Läs mer här.

Eric Diedrichs

Sämsta filmerna 2014

För dig som inte har sett de sämsta filmerna från 2014 har du fortfarande chansen att undvika fjolårets största minor. 

5. Lucy

Scarlett Johansson

Scarlett Johansson

Lucy blir kidnappad, men med hjälp av en drog som ger henne hundra procent hjärnkapacitet blir hon ett övermänskligt hot och tar inga fångar. 

Jag hade höga förväntningar på Lucy och därför sved det extra i hjärtat när jag upptäckte att jag inte alls gillade den. Jag uppskattar att Scarlett Johansson ägnat tid åt annat än blockbusters och mainstreamfilmer för att göra något kontroversiellt. Men tyvärr faller Lucy som är allt annat än logisk. Hon tiodubblar sin hjärnkapacitet och kan plötsligt styra teknologi, hon kan till och med dyka upp i tv-skärmen. Ja, visst är Sci-fi en av filmens delgenrer, men karaktärerna är mänskliga varelser och filmen utspelar sig på jorden så därför bör dess logik förhålla sig till jordens regler. Eller?

Jag tycker att det är så tråkigt när cineaster klagar på en film för att den inte är realistisk. Film behöver inte vara realistisk så länge den förhåller sig trovärdig inom sin egen ram. Men i det här fallet är jag beredd att hålla med dem för filmen Lucy är långt ifrån realistisk i sin egen värld. 

4. Into the Storm

Richard Armitage och Sarah Wayne Callies

Richard Armitage och Sarah Wayne Callies

Stormtrackers dokumenterar en kraftig orkan som uppstår i staden Silverton. 

Into the Storm har sina poänger och en pigg story som stundtals är underhållande. Filmen är en berättelse om en trasig relation mellan far och son. Men problemet jag har med filmen är att karaktärerna är endimensionella och hur mycket jag än försöker så kan jag inte bry mig om dem. När filmen når sitt klimax har jag från och till himlat med ögonen i nittio minuter. Into The Storm är så förutsägbart tråkig och använder sig av stereotyper jag trodde att manusförfattare lärt sig undvika. Skäms! 

3. Dum och dummare 2

Jeff Daniels och Jim Carrey

Jeff Daniels och Jim Carrey

Tjugo år har gått sedan Harry och Lloyd (Jeff Daniels & Jim Carrey) sist var ute på vägarna. När de får veta att Harry har en bortadopterad dotter beger de sig iväg för att hitta henne. 

Dum och dummare 2 är som originalfilmen men med brist på fräscha skämt och karaktärerna är så pass blåsta att de inte går att identifiera med. Det är synd att förstöra en vacker bild av Harry och Lloyd på äventyr. Farrellybröderna har inte gjort något vettigt sedan Fäst vid dig (2003) och här återupprättar de sig tyvärr inte.

2. Hercules 

Dwayne Johnson

Dwayne Johnson

Hercules (Dwayne Johnson) saga som legend sätts på prov när han ger sig iväg för att hjälpa kungen och drottningen att besegra en tyrann. 

Hercules är actionspäckad och pampig, men brister i hjärta. Förutom att filmen bjuder på kassa one-liners är det största problemet att karaktären Hercules redan är en färdig krigare. Första actionscenen har samma klimax som den sista och med så många actionscener filmen har blir den dötråkig.  

Dwayne Johnson är en skådespelare som har blivit bra med åren men som tyvärr förblivit typecastad som actionhjälte. Det mest intressanta jag sett med honom är Snitch (2013) där han spelar en djupare karaktär med en mänsklig sida istället för actionhjälte. 

Undvik Hercules!

1. Blended

Drew Barrymoore och Adam Sandler

Drew Barrymoore och Adam Sandler

Efter en kass blinddate tror singelföräldrarna Jim (Adam Sandler) och Lauren (Drew Barrymore) att de sluppit varandra, tills då de stöter på varandra på en familjesemester. 

Adam Sandlers produktionsbolag Happy Gilmore har tappat sin känsla för rom-coms och deras sommarfilm Blended fick mig enbart att spänna mungipan för att gäspa. Blended är inte rolig och träffar heller inte hjärtat. För många uppenbara one-linerskämt slängs mot dig och det kunde inte vara ytligare. Barrymores och Sandlers reunion är fjolårets sämsta film och vad du än gör, se den inte!

Axel Diedrichs

Blade Runner 2 blir verklighet

Harrison Ford

Harrison Ford

Enligt tidningen The Guardian är det nu klart att Harrison Ford, 72, återvänder som huvudroll i Blade Runner 2. Ridley Scott (Gladiator, Alien), regissör till originalfilmen Blade Runner (1982), har klivit åt sidan för att istället producera filmen. Denis Vileneuve (Prisoners) uppges vara klar att regissera del två inom en snar framtid. 

Manusförfattare bakom filmen kommer att vara Hampton Fatcher, som var medförfattare till första upplagan, och Michael Green. Enligt Scott, i en intervju för MTV, hade Ford sagt att det var det bästa manus han någonsin läst.  

När filmen ska ha premiär är ännu oklart. 

Harrison Ford tycks ha de närmaste åren fulla med uppföljare av tidigare franchiser då han redan spelat in rollen som Han Solo i Star Wars: The Force Awakens (2015) och har, sedan lång tid tillbaka, ryktats att göra Indiana Jones 5

På tal om Indiana Jones, spana in trailern för den här dokumentären! 

AXEL DIEDRICHS

Recension: Cirkeln (2015)

Titel Cirkeln (2015)
Med Josefin Asplund, Helena Engström, Miranda Frydman, m.fl.
Regi Levan Akin
Gener Äventyr/Fantasy

Cirkeln, den första delen i den hyllade ungdomsromanserien Engelforstrilogin skriven av författarna Mats Strandberg och Sara Bergmark har nu blivit film.

Handlingen kretsar kring sex olika tonårstjejer som precis börjat på gymnasiet. Vi blir introducerade för sex klassiska karaktärer: pluggisen, mobboffret, mobbaren, goth-tjejen, blondinen och den osäkra. Efter att en hemsk tragedi inträffar på deras skola börja underliga saker att hända och en natt under en blodröd måne förs de sex tjejerna samman, via en osynlig kraft, till stadens åldrade folkpark. 

Väl där uppenbaras en profetia som berättar att världen är dömd till undergång. Men detta kan undvikas då tjejerna är ”de utvalda”, en grupp häxor belönade med magiska krafter för att kunna förhindra undergången. Nu måste de lära sig samarbeta trots sina olikheter, annars kommer de inte kunna besegra ondskan. Livet i gymnasiet blir på liv och död.

Jag har tyvärr inte läst boktrilogin men misstänker att de som gjort det kan följa med i handlingen bättre än vad jag kunde. Det känns som om att varje karaktär hade kunnat utvecklas på ett djupare plan. Tjejernas klädstil säger mer om deras bakgrund än vad manuset gör. Vi får lära känna dem på ett rätt ytligt sätt där stereotyperna ska tas för givet med hjälp av övertydliga repliker. Det saknas en djuphet för att göra karaktärerna mer intressanta och enklare att relatera till. Något som hade behövts.

För att vara en svensk fantasyfilm är specialeffekterna bitvis riktigt proffsiga, särskilt i början och i slutet av filmen, men däremellan svajade de rejält i kvalité vilket förstör helhetsintrycket.

Filmens svårighet ligger i att kombinera det övernaturliga med karaktärernas vardag på ett naturligt och trovärdig sätt. Vissa gånger faller replikerna som om det vore barnteater och därmed blir storyn svår att ta till sig. I en del scener känns också dialogen som rent svammel och jag får svårt att välja om jag skall skratta eller sucka åt utvecklingen i berättelsen. 

Cirkeln kantas också av väldigt långa transportsträckor där berättelsen ibland handlar om absolut ingenting. Filmen på 2.25 hade kunnat klippas ner med minst en halvtimme. Kanske hade det varit bättre om man hade satsat på att göra en miniserie av Engelforstrilogin. I ett sådant format hade man kunnat ge karaktärerna fler dimensioner. 

Musiken är filmens behållning. Ingen annan än Benny Andersson har skrivit filmens originalmusik och däremellan varvas det friskt med Kate Bush. En mix som funkar alldeles utmärkt.

Jag tror att filmen passar bättre för den lite yngre publiken, samma publik som gillade Twilight-serien (2008-2012). För denna målgrupp kan Cirkeln mycket väl bli en ny favorit.

Bäst: Scenen där Vanessa presenterar pojkvännen Wille för sin familj.

Sämst: Vissa av Ruth Vega Fernandes (skolans rektor) repliker hade behövts skrivas om för att uppfattas som mer trovärdiga.

Sebastian Håkansson

Frost återvänder i nytt format

Förra årets succéfilm Frost (Frozen) är med 1,2 biljoner, en av filmhistoriens största Box-officevinnare. Filmen från 2013 har slagit många försäljningsrekord och anses vara den femte i Disneys så kallade uppståndelsetid, där bland annat Trassel (2010) är inräknad.

I år kommer Frost tillbaka i ny form. Disney har gjort en kortfilm, Frozen Fever, som kommer att släppas 13:e mars.

Vilket sammanträffande? Tänker du som vet att Disneys långfilm Cinderella har premiär samma datum. Men, du tänker precis rätt!

Frozen Fever kommer att visas ihop med Cinderella på bio och ingen annanstans. Konceptet är väl använt av Pixar Animation Studios som alltid värmer upp biopubliken med en kortfilm innan själva filmen börjar. Ett snyggt försäljningstrick av Disney att använda en så stor och färsk film. Undrar hur mycket biljettpriserna kommer att gå upp för Cinderella...

Spana in trailern för Frozen Fever.

Axel Diedrichs

Vad hände med den amerikanska Millenniumtrilogin?

Rooney Mara som Lisbeth Salander i The Girl with the Dragon Tattoo

Rooney Mara som Lisbeth Salander i The Girl with the Dragon Tattoo

Det verkar som om det inte bli någon fortsättning på den amerikanska filmatiseringen av Millenniumtrilogin. Projektet har hängt i luften i några år, men nu verkar det mindre troligt än någonsin att det blir av.

Rooney Mara, som spelade Lisbeth Salander i The Girl with the Dragon Tattoo sa följande i en intervju med E! Online: 

I don’t think it’s going to happen, I’m sad never to do it again, but it just doesn’t seem like it’s in the cards.

Personligen tror jag att Mara har helt rätt i denna fråga. Filmen underpresterade ekonomiskt och blev inte den blockbuster producenterna hade hoppats på. David Fincher som regisserade The Girl with the Dragon Tattoo har visat föga intresse för att regissera en fortsättning. Även om jag tycker att den svenska Män som hatar kvinnor var bättre än Finchers version, så tror jag att Fincher hade överträffat de svenska uppföljarna.

Läs mer här

Eric Diedrichs

Intervju: Charlie Petersson

Just nu visas kritikerrosade svenska filmen Cirkeln på våra biografer. Filmtopp.se har intervjuat Charlie Petersson som spelar Wille i filmen. 

Charlie Petersson

Charlie Petersson

Du är just nu aktuell i den kritikerrosade filmen Cirkeln där du spelar Wille. Hur fick du rollen? 
Castingregissören Victoria Svanell hittade mig och ringde in mig för en provfilmning. Jag tyckte inte att det gick särskilt bra men de ville se mig en gång till och efter fyra provfilmningar ringde vår regissör Levan Akin in mig på ett möte och berättade att jag skulle spela Wille. Jag blev självklart jätteglad.

Hur förberedde du dig inför rollen?
Läste boken såklart, och tittade på några filmer Levan gav mig som inspiration. Och jag spenderade en vecka tillsammans med dom sex tjejerna i en workshop där vi tränade Meisnerteknik bland annat [tekniken syftar på att lära sig lägga fokus på sina motspelare istället för sig själv].

Formade du din karaktärstolkning efter din läsupplevelse av boken Cirkeln?
Jag tyckte personligen att boken var riktigt bra skriven. Efter att jag läst den såg jag Wille som mer douchebag än vad Levan gjorde och till en början spelade jag honom "porrig", som Levan kallade det. Levan ville ha honom mer godhjärtat och omedveten och när jag såg resultatet så är det inget snack om att det var helt rätt väg att gå med karaktären. 

Vad har varit mest intressant med att medverka i svensk storfilm?
Att få lära känna och jobba med alla dessa fina och talangfulla människor. 

Innan Cirkeln hade du en roll i American Burger, kan du berätta mer om det?
American Burger var en indie som kom till mig väldigt plötsligt. De hade bara några dagar kvar innan de skulle börja filma och hade ännu inte castat rollen som Camera Nerd, som är en rätt stor roll. Jag gjorde en audition, de tyckte om mig och några dagar senare satt jag på ett flyg till Östersund. Det var några roliga veckor och framförallt kul att få jobba med brittiska och amerikanska skådespelare. 

Vad har du för ambitioner med skådespeleriet?
Att bli bättre och bättre. Och att få fortsätta göra bra projekt med duktiga människor. Det spelar ingen roll om det är en storfilm eller en liten kortfilm så länge projektet är bra. 

Har du några fler filmprojekt på gång?
Jag har skrivit en TV-serie som blev upplockad av LittleBig Productions. Vi har precis filmat pilotavsnittet, där jag och Vincent Grahl (Gustav i Cirkeln) spelar huvudrollerna. Om allt flyter på hoppas vi att kunna filma hela säsongen i sommar. Vi gör American Burger 2 i September på antingen Island eller något land i Baltikum och förhoppningsvis går Cirkeln så pass bra att vi får fortsätta och sätta igång med produktionen av Eld (andra boken i Engelsforstriologin).

Med det tackar vi på Filmtopp.se Charlie Petersson och önskar honom fortsatt framgång i karriären. 

FILMTOPP.SE

"McKenzie är som en vrålhungrig men kopplad Rottweiler"

batman front.jpg

Serie Gotham
Med Ben McKenzie, Donal Logue, David mazouz, m. fl.
Vad Crime, Drama, Thriller

Innan superhjälten Batman var det polisen James Gordon som rensade skurkar i Gotham. 

Nykomligen Gotham är årets tv-snackis och har fått blandad kritik. Därför vill vi på Filmtopp göra ett undantag och recensera en serie!

Gotham spelar på stora namn från Batmanfilmerna och är en prequel till det vi redan vet om stadens hjältar & skurkar. Serien hintar bl.a. om kultkaraktärerna Catwoman, Penguin, Riddler och hur de blev som de blev.

Ben McKenzie, som James Gordon är främst känd för att ha spelat Ryan Atwood i serien The O.C. Atwood har ingen märkvärdig meritlista att vifta med men Gotham är hans egna rampljus, där McKenzie är stjärnan. 

Hur leverar McKenzie då?

Den tidigare tv-stjärnan har blivit utskälld och utpekad som en talanglös skådespelare med lam rolltolkning av polisen James Gordon; trist minspel, typisk goodguy och allmänt stel. Jag kan till viss del förstå folks synpunkter, men företrädaren Gary Oldman är inte för olik McKenzie i sin tolkning av Gordon i The Dark Knight-trilogin. Deras största karaktärsdrag är fortfarande samma. De är godhjärtade, ständigt oroliga och har en speciell kontakt och förstålse för människor som inte passar in i samhället. 

Jag gillar den extra energin McKenzie bidrar till karaktären Gordon. Han är som en vrålhungrig men kopplad Rottweiler. Givetvis har McKenzie svårt att mäta sig med suveräne Oldman, men likheten i rolltolkningen finns där. Och är inte det poängen? 

Gotham är en dystopisk korrumperad stad som styrs av kriminella. Polis James Gordon är annorlunda från sina kollegor och vänder inte blicken bort när han borde. Gordons starka vilja att göra det enda rätta förvandlar honom till en schackpjäs i ett maffiakrig med mängder av farliga, underjordiska typer.

Gotham är en kul idé och likt befolkningen i staden Gotham kan inte vi i publiken få nog med skurkar att fånga. Serien driver hela tiden på i stadigt tempo och det händer mycket i alla sidestorys och trots att Gotham är underhållande är det tydligt att serien befinner sig i en bearbetningsperiod. 

Till min besvikelse saknar jag fängslande ögonblick. Serien kändes till en början flummig och utan en rak linje. Flertals gånger fick det spretiga händelseförloppet mig att undra om serien skulle bestå av självständiga avsnitt, men med tiden har Gotham vuxit och är nu tyngre, mer spännande och tydligare. Det ska bli intressant att se vart Gothams utveckling tar vägen framöver. Om de kan veva ihop alla trådar och samtidigt behålla den tyngd som ibland kommer fram, så kan det bli riktigt bra.

Bäst "Pingvinen". Går från att buga på knä till att vara helt hänsynslös, är alltså helt oförutsägbar och bidrar med humor. Går att känna igen i Prison Breaks (2004) galna publikfavorit "T-Bag." Jada Pinkett-smith som Fish Mooney är även hon oförutsägbar och håller dig i skarpläge. Scenografin imponerar (även om den upprepande inklippta röken känns väldigt påtvingad). 

Sämst Storyn spretar. Vinjetten är riktigt, riktigt ful och lam. 

xel Diedrichs

En uppdatering om eventuella blockbusters

Mission Impossible: Ghost Protocol

Mission Impossible 5, med Tom Cruise i huvudrollen, var ursprungligen planerad att gå upp på biograferna kring jul i år. Men den senaste månaden har Paramount Pictures konstaterat att de behöver skjuta upp premiären med månader. Enligt olika rykten beror orsaken på att filmen saknar ett trovärdigt slut. 

Med andra ord startade projekten utan ett fullständigt genomarbetat manus. Paramount Pictures har bemött kritiken kring att detta skulle kunna vara ett problem med;

Chris, Tom and a third person wanted to take a minute to get from what they thought was a good place to a more perfect place.

 

Hur pass mycket filmens budget kommer att öka på grund av förseningen är i dagsläget oklart.

Pirates of Carrabien 5: Dead Men Tell No Tales

Alldeles nyligen bekräftade Disney att produktionen av Pirates of Carribien 5 är igång. Filmstudion är uppbyggd på Queensland i Australien och filmen regisseras av Espen Sandberg och Joachim Rönning (Kon-tiki, 2013)

Johnny Depp återvänder i rollen som kapten Jack Sparrow och får sällskap av några nya karaktärer. Bland annat av Oscarsvinnaren Javier Barden (No Country for Old Men, Skyfall), stjärnskottet Kaya Scodelrio (Maleficent, The Giver) och Goleshifteh Farahani (The Patience Stone, Exodus: Gods and Kings) Vi får även se några av våra gamla idoler som  Geoffrey Rush (Barbossa), Kevin R. McNally (Gibbs) och Stephen Graham (Scrum)

Storyn uppges handla om att Jack är jagad av en viss spökpirat som till varje pris vill förinta alla andra pirater till havs. Jacks enda hopp om överlevnad ligger i att söka upp den Poseidos legendariska treudd, vars krafter skänker dess ägare makten att kontrollera haven.

Blomkamps Alien

Senaste rykterna gällande Neill Blomkamp`s Alien är att Ridley Scott ska hjälpa till med att producera filmen. Vidare uppges det även att han skall bearbeta filmens manus efter Prometheus 2 berättelse. Scott, som skapade den första Alien (1979), är också den som regisserar och producerar Promethus-franchisen.

Enligt vissa källor finns det i dagsläget inget färdigt manus för varken Promethues 2 eller den nya Alien.

Blomkamp, som tidigare gjort Elysium  (2013) och District 9 (2009), meddelade nyheten om uppdraget att  få regissera den nya Alien via sitt instagramkonto.

Källor: firstshowing.net, Deadline.com ,comingsoon.net

Sebastian Håkansson